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Murio Sam Rivers a los 88 años

El pasado 30 de diciembre de 2011, nos dejo a los 88 año uno de los grandes del Jazz que supo generar una conexión entre el Free Jazz y el Bebop en Ampliar »

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Paquito D’ Rivera pasó por Punta del Este

El cubano Paquito D’ Rivera lanzó el Festival Internacional de Jazz de Punta del Estey presentó su último libro. Cito la nota publicada por el Diario Perfil, pero al margen, sería bueno Ampliar »

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III Concurso Internacional Yamaha de Cuartetos de saxofón

Por tercer año consecutivo y con una afluencia internacional de más de 14 países diferentes en las dos ediciones anteriores, Yamaha convoca este certamen en el que pueden participar cuartetos de saxofones Ampliar »

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Iturralde en Jazz Panorama

El Jazz Panorama volvió a L’Auditori en un festival que contó con la espectacular presencia del mítico y veterano saxofonista Pedro Iturralde. El calor nocturno animó a los torrentinos a disfrutar de una nueva noche de jazz de alta calidad junto al cesped del coliseo musical ya que los jardines de L’Hort de Trènor se encuentra en remodelación. El festival lo cerrará el domingo este año Sedajazz con una interpretación del 60 aniversario del mítico disco de jazz “Birth of the cool”.

Desde este pasado miércoles hasta el 18 de julio el festival Jazz Panorama será protagonista con las mejores actuaciones de solistas y bandas de jazz. El encargado de abrir el cartel fue Orsaxcova, una orquesta valenciana de 24 saxos que destacó por su profesionalidad y sonoridad. Todo un espectáculo formado por dos docenas de músicos que homenajearon al veterano saxofonista Pedro Iturralde, quien estuvo presente en la actuación y recibió el caluroso aplauso de los congregados. Posteriormente, fue el turno de Joshua Edelman Trío, un gran conjunto de jazz neoyorquino, música clásica y cubana que, con su música, hablaba de África y Europa con un idioma común.

Ayer viernes continó la programación con Carles Santos, quien deleitará al público asistente, mientras que Gonzalo Rubalcaba Quintet pondrá las notas más afro cubanas del jazz: hábil y versátil. Para este sábado, Kiko Berenguer ofrecerá, todo un espectáculo en clave de jazz-flamenco que no decepcionará. El saxofonista Kiko Berenguer aúna flamenco, corazón y melodía. Por último, el 60 aniversario del mítico disco de jazz (22.30 horas) hará una parada en l’Auditori de la mano del grupo Sedajazz el domingo y serán ellos quienes cierren el Jazz Panorama.

Fuente laopiniondetorrent.es

Gonzalo Rubalcaba en el Festival Canarias Jazz & Más en Tenerife

SANTA CRUZ DE TENERIFE, 17 Jul. (EUROPA PRESS) -

Tras tres días de conciertos al aire libre en el Puerto de la Cruz, el gran pianista cubano Gonzalo Rubalcaba lleva de nuevo el Festival Canarias Jazz & Más Heineken al Auditorio de Tenerife en un gran concierto que tendrá lugar este sábado a partir de las 21.00 horas.

Gonzalo Julio González Fonseca nació en La Habana, Cuba, el 27 de mayo de 1963, en una familia musical rica en las abundantes tradiciones artísticas del país, informó la organización del Festival en un comunicado. Durante su infancia, Gonzalo absorbía la herencia musical cubana, especialmente, a través de su padre, el pianista Guillermo Rubalcaba, y los músicos de primera línea que eran invitados frecuentes en su casa, como es el caso de Frank Emilio, Peruchín o Felipe Dulzaides. A través de escasas y preciadas grabaciones, Gonzalo escuchaba también las melodías y estilos de los maestros del jazz americanos de los años 40 a 70 como son Thelonius Monk, Bud Powell, Oscar Peterson o Charlie Parker.

Comenzó su formación musical clásica de piano en el Conservatorio Manuel Saumell a los 9 años. Finalmente, obtuvo su título en Composición Musical en el Instituto de La Habana de Bellas Artes en l983. Para entonces, ya tocaba en clubes y salas de música en La Habana.

En 1980, realizó una gira con la Orquesta Aragón por Francia y África. En 1985, cuando crea el Grupo Proyecto es descubierto por Dizzy Gillespie, que se transforma en su mentor junto a Charlie Haden. Ambos consiguen que actúe en los Festivales de Montreal y Montreux. Así, en julio de 1990 se presentó como invitado sorpresa con Charlie Haden y Paul Motian en el Festival de Montreux (Suiza) en una interpretación histórica (disponible en el CD ‘Discovery’).

En la década de los 80, graba con Egrem Estudio, en La Habana y, a partir de 1986, comienza a hacerlo para Messidor de Frandfurt (Alemania). Salen tres álbumes magníficos con su cuarteto cubano.

Después, llega la época en Estados Unidos con ‘Blue Note’ de los que queda el resultado de 11 discos. En 2002, recibe un Grammy Latino al Álbum de Jazz del Año por ‘Supernova’, así como un Grammy por la coproducción con Charlie Haden de ‘Nocturno’.

Gonzalo Rubalcaba, además, tiene en su haber ocho nominaciones a los Grammy, entre ellos cuatro al Álbum de Jazz del Año. En junio de 2001, Gonzalo recibió un reconocimiento del SFJAZZ Leaders Circle, y en 2002 fue designado artista en residencia del Festival de Montreal junto con el pianista Chucho Valdés.

El saxofón de Lou Marini abrió la veda en Tolosa

Se acuerdad de Lou Marini ese saxo de las legendarias películas de los Blues Broathers?, bueno, era sabido que el sr. siguió con su carrera como no podía ser de otra manera, tal es asi que fue el show de apertura de la veda en Tolosa.

Nota de prensa:

El saxofonista neoyorquino Lou Marini, fundador de The Blues Brothers Band, abrirá hoy en Tolosa la veda del blues en Gipuzkoa. El conocido músico compartirá a partir de las 22.30 horas el escenario de la plaza Euskal Herria con el tándem bluesero Red House, en el concierto de apertura del festival Tolosandblues que se celebra este fin de semana en la villa papelera.

Lou Marini, tras haber colaborado con artistas de la talla de Eric Clapton, Stevie Wonder, Aretha Franklin y Rolling Stones, ha unido su sonido de rhythm & blues al dúo formado por Jeff Espinoza y Francisco Simón -Red House-, una de las bandas europeas más reconocidas del género. Así que tratarán de dejar la huella de este proyecto común en Tolosa.

La propuesta musical de Marini y compañía compartirá hoy protagonismo con los autóctonos The Romanticos, que actuarán a partir de medianoche en el café Frontón. Este grupo formado por Iker Piris (guitarra), Fernando Neira (bajo) y Hasier Oleaga (batería) basa su repertorio en adaptaciones de standars de blues, así como en temas propios y en canciones inspiradas en el funk de los 60 y 70.

El matrimonio entre estrellas extranjeras y artistas más cercanos se mantendrá el sábado, segundo y último día de Tolosandblues. A las 19.30 horas, los locales Mc Jeara”s Band darán a conocer su música de claras influencias jazzísticas en el barrio Amarotz.

La traca bluesera final del festival se encenderá a las 22.30 horas en la plaza Nueva, de la mano de Sherman Robertson. Quienes conocen a este joven maestro del Texas electric blues, zydeco, rhythm & blues y Louisiana blues dicen que maravilla al público con su destreza con la guitarra. “Utilizo esos estilos, cocinados en la carretera con el zydeco y pongo el blues por encima de todo. Es básicamente ritmo y sentimiento”, suele decir el músico de Lousiana.

Quienes aún tengan algo de mecha podrán seguir disfrutando con Barcelona Blus Connection, a partir de medianoche en el café Frontón. La formación catalana mostrará su country blues al ritmo de la batería del tolosarra Karlos Aranzegi.

Llega el 1er. Festival Internacional de Jazz de Córdoba

cordoba-jazzCada vez mas las provincias y los municipios estan dando lugar para que la música y la cultura aumente en el país.

A los festivales que ya estamos acostumbrados, llega a Córdoba el 1er. Festival Internacional de Jazz.

Les dejamos la gacetilla de prensa con el cronograma detallado día por día para que lo puedan seguir.

Programación

CORDOBA JAZZ 2009 – del 3 al 10 de diciembre de 2009

3/12- 20hs. Apertura Parque de las Naciones

Daniel Maza Cuarteto (Uruguay)

Daniel Maza (bajo) – Fabián Miodownik (Batería) – Agustín Roy (piano). Gabriel “corto” Juncos (flauta)

Chelo Seguí Cuarteto (Argentina-España-EE.UU.)

Chelo Seguí (saxo soprano, tenor y alto) Martín Bruhn (bateria) Fernando Bobarini (bajo) Juan Cruz Peñaloza (piano) + invitados especiales.

Chelo Seguí vuelve a Córdoba presentando su nuevo trabajo discográfico grabado en Madrid “From Now On”. Con 20 años de carrera en el exterior, y desde 2001 radicado en EE.UU. donde trabaja como sesionista y acompañante de artistas como Armando Manzanero y Raúl Di Blasio, el saxofonista abre una nueva etapa en su carrera solista. Sus nuevas composiciones muestran la influencia de ritmos folklóricos y armonías del jazz modal.

www.myspace.com/chelosegui

Small Jazz Band

Francisco F.Castillo (dirección, clarinete y corneta), Luis Alasino (trombón y saxo alto), Alejandro Kras (banjo), Roque Celis (tuba), Javier Machado (batería y washboard)
Trío 4

Luis Lewin (piano), Fernando Bobarini(bajo) y Hugo Ordanini (batería)

Entrada Libre y Gratuita

24 hs. Fiesta Apertura

Es lo que Hay

“Jam session oficial”

990 Arte Bar

4/12- 21:30 hs. Teatro Real

Javier Girotto & Damián Torres con la Orquesta Municipal de Cuerdas (Argentina-Italia)

J. Girotto (saxo), D. Torres (bandoneón) Orquesta Municipal de Cuerdas dirigida por Hadrián Ávila Arzuza. Concierto de música ciudadana para saxo soprano, bandoneón y orquesta de cuerdas.

Javier Girotto es uno de los saxofonistas más prestigiosos de Italia. Lleva editado mas de 25 discos en los casi 20 años de residencia en Roma. Este cordobés que gira asiduamente por el viejo mundo es además un original compositor y arreglador.

Girotto estrena en Córdoba su concierto compuesto para este singular orgánico instrumental. El estilo musical tiene una conexión directa con el jazz y el nuevo tango. Los arreglos de Girotto incluyen secciones de improvisación con solos de saxo y bandoneón.

El programa se compone de piezas originales de Girotto y de revisiones de obras de Piazzolla y Gardel. Este material esta editado por el sello europeo Via Veneto Jazz.

La formación se completa con el bandoneonísta Damián Torres, integrante de la Orquesta Provincial de Música Ciudadana y líder de la agrupación Damián Torres Trío.

El prestigioso maestro Hadrián Ávila Arzuza estará a cargo de la dirección de la orquesta.

www.javiergirotto.com

Entradas: 15, 25, 35 y 45 pesos.

Apertura del concierto a cargo de Horacio Burgos, solo guitarra

Clínica Guitarra

Quique Sinesi

Sala Luis de Tejeda – Teatro San Martin

Escenario Patio Olmos 20.0 hs.

Ramirez – Ferreyra – Arias

Fernando Olmedo Solo – Gabriel Juncos Quinteto

Germán Siman Trío

Big Band La Colmena

Entrada Libre y Gratuita

5/12- 21:30 hs. Teatro del Libertador

Trío Girotto – Sinesi – Bruhn

“Dos Soles” (Argentina-Italia)

Javier Girotto (saxo soprano, quena) Quique Sinesi (guitarra, ronroco y charango) Martin Bruhn (Percusión)

Javier Girotto es portador de una renovada y fresca visión de la música argentina. Formado en el jazz, estudió composición e improvisación en Berklee (EE.UU.) Ha colaborado con Danilo Pérez, Bob Mintzer, Randy Brecker, Bob Moses, Enrico Rava, Mercedes Sosa y Raúl Carnota).

Quique Sinesi es uno de los más importantes guitarristas en Argentina. Su estilo personal combina elementos de tango, folclore, candombe y jazz. Ha trabajado con Dino Saluzzi, Paquito de Rivera, Pedro Aznar, Joe Lovano, Pablo Ziegler, Carlos Aguirre y Rubén Rada.

Nacido en Córdoba y radicado en Madrid desde 2001, Martín Bruhn

es uno de los renovadores de la percusión folclórica. Ha colaborado con Carlos “el negro” Aguirre, Raúl Carnota, Walter Malosetti, Julieta Venegas, Horacio Burgos, Minino Garay, Tomás Gubitsch, Cuarteto Rosamonte y Gerardo Di Giusto.

Luego de una extensa gira europea el trío presenta en Córdoba su disco “DOS SOLES”. En este trabajo conviven elementos idiomáticos del folclore argentino, tango, música rioplatense. El repertorio esta compuesto de temas originales donde son constantes la vitalidad rítmica y la improvisación característica del jazz.

www.myspace.com/girottosinesibruhn

Entradas: 15, 25, 35 y 45 pesos.

Apertura del concierto a cargo Luis Lewin, solo piano

Clínica Saxo

Chelo Seguí

Sala Luis de Tejeda – Teatro San Martin

Escenario Patio Olmos 20.0hs.

Tortosa – Clark

Quinteto Slap

Guadalupe Gómez Trío

Big Band Collegium

Entrada Libre y Gratuita

6/12 – 20:30 hs. Teatro del Libertador

Fred Hersch Trío (EE.UU.)

Fred Hersch (piano) – Nasheet Waits (batería) – Matt Penman (contrabajo)

Hersch es un pianista y compositor de extraordinaria técnica y expresividad. La frescura de sus ideas y la elusión del alarde técnico en favor de un equilibrado lirismo caracterizan su particular estilo. Comparado con frecuencia con el último Bill Evans, Hersch ha sublimado su influencia con un marcado toque personal que se evidencia en el fondo luminoso de su interpretación.En su dilatada trayectoria ha trabajado con grandes figuras del jazz: Joe Henderson, Stan Getz, Toots Thielemans, Charlie Haden, Bill Frisell, y Gary Burton. Ha registrado más de 25 álbumes y ha participado en más de cien grabaciones que incluyen colaboraciones con Marc Jonson, Joey Baron, Kenny Wheeler, Lee Konitz, John Scofield y Peter Erskine.

Pocos tríos de jazz pueden alcanzar la sutil interacción que logra esta formación de sólidos antecedentes. Nasheet Waits, ha grabado y actuado con Ron Carter, Steve Coleman, y The Mingus Big Band. Matt Penman es habitual acompañante de Joe Lovano, John Scofield, y Joshua Redman y ha colaborado con Kurt Rosenwinkel, Brad Mehldau y Brian Blade.

http://www.fredhersch.com/

Entradas: 15, 25, 35 y 45 pesos.

Apertura del concierto a cargo Germán Nager, solo piano

Clínica Percusión

Martín Bruhn y Diego Clark

Sala Luis de Tejeda – Teatro San Martin

Escenario Patio Olmos 20.0hs.

Al Filo

Desatanudos

Jenny Nager

Entrada Libre y Gratuita

7/12- 21:30 hs. Teatro Real

Angelo Debarre & Ludovic Beier Trío (Francia)

“Paroles de swing”
Angelo Debarre (guitare) – Ludovic Beier (accordéon) – Tchavolo Hassan (guitare rythmique)
Angelo Debarre es el guitarrista de jazz gitano más sobresaliente del momento y una leyenda entre lo gitanos de Europa oriental. Una técnica fenomenal y una formidable vitalidad lo han llevado a ser un reconocido maestro del estilo originado por Django Reinhardt y Stéphane Grappelli. Su fraseo lleno de vértigo tiene la gracia de ser sorprendente y arriesgado. Músico autodidacta formado en la tradición popular, Debarre es ciertamente uno de los mejores representantes actuales de la guitarra acústica del gypsy jazz.

Ludovic Beier es un virtuoso del acordeón con un estilo alegre y vital. Brillante improvisador, de lenguaje inteligente y fresco es también un notable arreglador.

En su estilo están presentes el jazz americano, la noble tradición francesa del acordeón, y el cancionero del jazz manouche.

http://www.myspace.com/angelodebarre

http://www.myspace.com/ludovicbeier

Entradas: 15, 25, 35 y 45 pesos.

Apertura del concierto a cargo Gustavo Lorenzatti, solo contrabajo

Clínica de Jazz Gitana

Manouche

Ludovic Beier

Sala Luis de Tejeda – Teatro San Martin

8/12-19 hs – Paseo del Buen Pastor/Espacios Verdes

Triángulo Latin Jazz

“Guarango”, con Bam Bam Miranda

Magnus Lindgren Group (Suecia-Colombia-Argentina)

“Batucada Jazz”

Magnus Lindgren (vientos y teclados) – Magnum Coltrane Price (bajo) – Erik Söderlind (guitarra) – Robert Ikiz (batería) – Diva Cruz (percusión) – Liliana Zavala (percusión) – invitada especial: Vivi Pozzebón (percusión)

Con poco mas de 30 años, el saxofonista tenor y flautista Magnus Lindgren es uno de los jóvenes emergentes de la escena sueca y un habitual animador de los festivales de jazz europeos. Ganador de un Grammy en 2001, e invitado especial del Festival de Jazz de Montreaux 2003.

Ha editado 5 álbumes propios, que han recibido excelentes críticas. Requerido compositor y arreglador ha escrito la música original de la entrega de los Premios Nobel 2003. Magnus ha trabajo con Herbie Hancock, Joe Sampler y Bob Mintzer.

Su último trabajo “Batucada Jazz” está enfocado en la música brasilera y fue grabado con músicos sudamericanos como Armando Marcal y Kiko Continentito. En esta presentación y como parte de la gira sudamericana lo acompañan en la percusión latina Diva Cruz de Colombia y la cordobesa radicada en Suecia Liliana Zavala.

http://www.magnuslindgren.com

Entrada libre y gratuita

Clínica de percusión

Liliana Zavala y Diva Cruz

Patio Seco

9/12- 21:30 hs Teatro Real

Orchestre National de Jazz (Francia)

“Broadway in Satin – Billie Holiday Revisited”

Daniel Yvinec (Director)-Alban Darche (arreglos)-Karen Lanaud & Ian Siegal (voces)-

La O.N.J. es una orquesta de jazz única en el mundo. Dependiente del estado francés se ha caracterizado por la audacia de sus proyectos y la calidad de sus intérpretes y un pulido ensamble. Su director Daniel Yvinec es un multi-instrumentista curtido en la escena jazz que ha colaborado con artistas tan diversos como Ryuichi Sakamoto y David Sylvian.

Broadway in Satin es un trabajo de relectura del repertorio de Billie Holiday. Las canciones emblemáticas de la diva del jazz dotadas de nuevas texturas tienen reminiscencias de Tom Waits y Gil Evans. Las voces están a cargo de de Karen Lanaud y Ian Siegal, el carismático bluesman inglés.

www.onj.org

Entradas: 15, 25, 35 y 45 pesos.

Apertura del concierto a cargo Daniel Corzo, solo guitarra

Clínica arreglos y dirección de Jazz

Daniel Ivenec

Sala Luis de Tejeda – Teatro San Martin

10/12- 20 hs Jardines del Museo Caraffa

Acuña/Andrada/Cassinelli (Argentina-Holanda)

Lucas Acuña (guitarra)-Cristian Andrada (contrabajo)-Ricardo Cassinelli (batería)

Lucas Acuña es nacido en Córdoba. Esta radicado desde 2002 en Holanda, donde se diplomó en guitarra Jazz en Codarts Rotterdam Conservatorium. Dos conocidos del medio local, Cassinelli y Andranda forman la sección rítmica

El trío tiene un sonido fluido y libre pero aun así terrenal y accesible. Con un estilo emparentado al Jazz europeo y a los improvisadores de vanguardia, muestra raíces e influencias de la música Argentina.

Fernando Tarrés Cuarteto (Argentina)

“Perplexity + Trespass”

Fernando Tarrés (guitarra, composición, electrónica)-Rodrigo Domínguez (saxo tenor)-Carto Brandán (batería)-Gustavo Lorenzatti (contrabajo)

El guitarrista y compositor nacido en Córdoba Fernando Tarrés presenta un doble concierto.

Perplexity es su disco más reciente. Música acústica de complejo entramado rítmico y lirismo melódico, en el que confluyen la diversidad de influencias que Tarrés ha absorbido a lo largo de su carrera. Desde el tango y la música folklórica argentina, hasta el jazz, el free y la música clásica contemporánea.
El nuevo proyecto de Tarrés, Trespass juega con el significado de esta palabra (traspasar ilegalmente), para inventar una música propia a partir y a través de una infinidad de música ajenas. Deja de lado la guitarra y trabaja desde la computadora y los procesadores electrónicos nutriéndose de los sonidos de los músicos tocando en vivo, ellos a su vez trabajan a partir de las células sonoras que Tarrés genera con la computadora. Semejante diversidad acústica, es completada con la proyección de imágenes que, al igual que el sonido, mezcla y esconde fragmentos de las fuentes más variadas que Tarrés interviene en tiempo real.
Eduardo Ellía Trío

Entrada Libre y Gratuita

24.00 hs. Fiesta Cierre

Es lo que Hay

“Jam session oficial”

990 Arte Club

Buenos Aires Jazz Festival 09 – Grilla

Ya habíamos anunciado unos dias atras el lanzamiento del Buenos Aires Jazz Festival 09, ahora les dejamos la grilla confirmada a la fecha con todos los artistas y sus horarios correspondientes.

Más info en www.buenosairesjazz.gob.ar